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Herramientas e ideas para la producción creativa |
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Impartido por :: |
Ingrid Hernández
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Licenciada en Sociología
Diploma de Estudios en Profesionalización Artística
Artista Visual
Distinguida con varios apoyos y becas de producción artística
Más de diez años de experiencia docente
Jurado en diversos Programas de Estímulo a la Creación Artística
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| Composición y lenguaje visual |
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Objetivo
Contar con bases sólidas para crear y comprender imágenes en diferentes ámbitos ya sean publicitarias, artísticas, periodísticas, y en general en la vida diaria.
Dirigido a
Toda persona que se haya preguntado por qué una imagen expresa algo y quiere descubrirlo, así mismo a aficionados, fotógrafos, diseñadores, paisajistas, estudiantes, creadores de arte y personas interesadas en aprender acerca de la composición de la imagen fija y en particular la composición fotográfica que será entendida como un aporte de aplicación a su propia disciplina de trabajo. |
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| Apreciación de las artes visuales |
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Objetivo
contar con bases para apreciar objetos e imágenes considerados artísticos, así como comprender su valor. Contestaremos a preguntas como: Qué tiene de artístico el trabajo de Picasso? Por qué Duchamp firmó un urinario como obra de arte? De qué manera el cuerpo del artista se pude convertir en una nueva herramienta de trabajo?
A través de la revisión histórica de los principales movimientos artísticos y del arte actual se discutirán sus características formales, su importancia dentro de la sociedad y sus posibles interpretaciones. Después de este curso nuestra manera de percibir e interpretar el arte habrá cambiado. |
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Dirigido a
aficionados, fotógrafos, diseñadores, arquitectos, estudiantes, creadores de arte y toda persona interesada en comprender las obras artísticas que le rodean. |
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Taller de Escritura de
proyectos creativos |
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Objetivo
en este taller los participantes revisarán los aspectos conceptuales, técnicos, económicos y de planeación, presentes en todo proyecto. El objetivo del taller es que los participantes organicen un documento que muestre de manera clara los objetivos de su proyecto creativo, los tiempos y recursos con los que cuenta para desarrollarlo, así como el resultado final esperado, y una estrategia de difusión del producto final.
Dirigido a
estudiantes de arte, diseño, comunicación audiovisual, creativos y público interesado en presentar proyectos a concursos, becas, patrocinadores y galerías. |
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Requerimientos
para el alumno |
se solicita al alumno que acuda con una idea a desarrollar, o si antes a tratado de redactar un proyecto que lo lleve a clase, ya que el taller es teórico-práctico. |
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| Creación de portafolio |
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Objetivo
tanto para los clientes como para exhibibir en galerías y centros culturales, es necesario mostrar tu trabajo. En este taller revisaremos los elementos escenciales de la creación de un portafolio; público al que va dirigido, formato de presentación, selección de imágenes, información relevante, organización y formatos de presentación.
Dirigido a
profesionales o aficionados que tengan necesidad de desarrollar un cuerpo de trabajo apropiado y coherente para la presentación a concursos, exposiciones, becas y patrocionios |
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Requerimientos para el alumno
se solicita al alumno que acuda con imágenes en formato digital y/o impreso que muestren la evolución de su trabajo, preferentemente que incluya series completas de cada proyecto, esto le facilitará la construcción de su portafolio. |
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